Interview mit Prof. Dr. Daniel Hornuff

409: Warum überhaupt haben Sie Manifeste zum Thema eines Seminars gemacht? Ist das Format Manifest noch zeitgemäß?

Daniel Hornuff: Manifeste halte ich für ein zu wenig beachtetes Medium der Designgeschichte. Zahlreiche Designer*innen haben sich über Manifeste oder manifestartige Stellungnahmen geäußert. Sie nutzten diese Textgattung, um ihr jeweiliges Verständnis von Design zu entwickeln, zu propagieren und damit zu positionieren. Oft koppelten sich daran Avantgardeansprüche. Designmanifeste, denke ich, sind heute nicht verschwunden, sie haben allerdings ihre Form verändert: Wer beobachtet, wie sich Designer*innen in und über die Sozialen Medien äußern, wird in vielen dieser Posts ein Nachleben der Manifest-Tradition entdecken können.

409: Wie haben Ihre Studierenden darauf reagiert?

Daniel Hornuff: Gemischt. Einerseits herrschte Neugier, sich mit einem für junge Designer*innen eher ungewohnten Medium zu beschäftigen. Das führte sogar dazu, dass sowohl während als auch im Nachgang des Seminars eigene Manifeste geschrieben wurden. Andererseits herrschte vor allem gegenüber älteren Manifesten Skepsis. Ich hatte mir als Ziel gesetzt, zu zeigen, wie sehr Kunst- und Designmanifeste historisch miteinander verwoben sind. Doch eine solche Diskussion war nur schwer möglich, da es erhebliche Einsprüche gegenüber den Forderungen und Polemiken der frühen Manifeste gab. Im Rückblick würde ich diesen Punkt anders aufbauen – und noch stärker auf die historischen Kontexte eingehen, innerhalb derer Manifeste geschrieben wurden.

409: Gibt es ein Format, welches das Manifest ersetzt hat?

Daniel Hornuff: Ich würde nicht von einem Ersetzen sprechen, sondern einen Formwandel diagnostizieren. Instagram scheint mir eines jener Medienformate zu sein, auf dem sich weltweit tausende Designer*innen präsentieren und vernetzen. Indem sie sich und ihre Entwürfe und Arbeiten dort zeigen, setzen viele von ihnen auf Kommunikation und Austausch – also auf etwas, dass im reinen Textmanifest nicht vorgesehen ist. Dennoch enthalten sehr viele Design-Posts manifestartige Elemente: Mal soll eine neue Formidee durchgesetzt werden, ein anderes Mal geht es um die Darstellung des eigenen Designverständnisses, und in einem dritten Fall werden Bekenntnisse zu nachhaltiger Produktion und fairen Arbeitsbedingungen gepostet. Jeweils wird also eine ästhetische, soziale oder politische Positionierung vorgenommen – und damit fortgeführt, was Manifeste schon immer leisten sollten.

409: Welches Manifest finden Sie respektive ihre Studierenden bemerkenswert? Und warum?

Daniel Hornuff: Besonders ausführlich diskutierten wir über die sogenannte „Ahmedabad Declaration on Industrial Design for Development“ – ein Text, der aus nicht-westlicher Perspektive und vor dem Hintergrund einer spezifischen historischen Situation für die Anerkennung des Industriedesigns eintritt und dessen gezielte Förderung verlangt. Der Text bricht mit einigen Erwartungen, die man aus europäischer Perspektive an ein Design-Manifest haben könnte, gerade weil er keine Manifest-Stereotype enthält. 

409: Any last words?

Daniel Hornuff: So selbstgewiss und breitbeinig Manifeste auch auftreten – es ist immer ihr Kontext, der über ihre Rolle entscheidet.

GESTALT ERROR 409

Manifeste werden ihren Reiz wahrscheinlich nie verlieren, auch wenn ihr Image ein zwiespältiges ist. Sie sind wichtig, weil das Design Positionen und Haltungen als Orientierungspunkte braucht, doch folgen den Worten nicht immer Taten, worunter ihre Glaubwürdigkeit leidet.
Daniel Hornuff, Professor für Theorie und Praxis der Gestaltung an der Kunsthochschule Kassel, hat trotzdem oder gerade deswegen im Wintersemester 21/22 ein Seminar zum Thema Manifeste angeboten. Wir haben ihm fünf Fragen zu Anlass und Reaktionen gestellt.

409: Warum überhaupt haben Sie Manifeste zum Thema eines Seminars gemacht? Ist das Format Manifest noch zeitgemäß?

Daniel Hornuff: Manifeste halte ich für ein zu wenig beachtetes Medium der Designgeschichte. Zahlreiche Designer*innen haben sich über Manifeste oder manifestartige Stellungnahmen geäußert. Sie nutzten diese Textgattung, um ihr jeweiliges Verständnis von Design zu entwickeln, zu propagieren und damit zu positionieren. Oft koppelten sich daran Avantgardeansprüche. Designmanifeste, denke ich, sind heute nicht verschwunden, sie haben allerdings ihre Form verändert: Wer beobachtet, wie sich Designer*innen in und über die Sozialen Medien äußern, wird in vielen dieser Posts ein Nachleben der Manifest-Tradition entdecken können.

409: Wie haben Ihre Studierenden darauf reagiert?

Daniel Hornuff: Gemischt. Einerseits herrschte Neugier, sich mit einem für junge Designer*innen eher ungewohnten Medium zu beschäftigen. Das führte sogar dazu, dass sowohl während als auch im Nachgang des Seminars eigene Manifeste geschrieben wurden. Andererseits herrschte vor allem gegenüber älteren Manifesten Skepsis. Ich hatte mir als Ziel gesetzt, zu zeigen, wie sehr Kunst- und Designmanifeste historisch miteinander verwoben sind. Doch eine solche Diskussion war nur schwer möglich, da es erhebliche Einsprüche gegenüber den Forderungen und Polemiken der frühen Manifeste gab. Im Rückblick würde ich diesen Punkt anders aufbauen – und noch stärker auf die historischen Kontexte eingehen, innerhalb derer Manifeste geschrieben wurden.

409: Gibt es ein Format, welches das Manifest ersetzt hat?

Daniel Hornuff: Ich würde nicht von einem Ersetzen sprechen, sondern einen Formwandel diagnostizieren. Instagram scheint mir eines jener Medienformate zu sein, auf dem sich weltweit tausende Designer*innen präsentieren und vernetzen. Indem sie sich und ihre Entwürfe und Arbeiten dort zeigen, setzen viele von ihnen auf Kommunikation und Austausch – also auf etwas, dass im reinen Textmanifest nicht vorgesehen ist. Dennoch enthalten sehr viele Design-Posts manifestartige Elemente: Mal soll eine neue Formidee durchgesetzt werden, ein anderes Mal geht es um die Darstellung des eigenen Designverständnisses, und in einem dritten Fall werden Bekenntnisse zu nachhaltiger Produktion und fairen Arbeitsbedingungen gepostet. Jeweils wird also eine ästhetische, soziale oder politische Positionierung vorgenommen – und damit fortgeführt, was Manifeste schon immer leisten sollten.

409: Welches Manifest finden Sie respektive ihre Studierenden bemerkenswert? Und warum?

Daniel Hornuff: Besonders ausführlich diskutierten wir über die sogenannte „Ahmedabad Declaration on Industrial Design for Development“ – ein Text, der aus nicht-westlicher Perspektive und vor dem Hintergrund einer spezifischen historischen Situation für die Anerkennung des Industriedesigns eintritt und dessen gezielte Förderung verlangt. Der Text bricht mit einigen Erwartungen, die man aus europäischer Perspektive an ein Design-Manifest haben könnte, gerade weil er keine Manifest-Stereotype enthält. 

409: Any last words?

Daniel Hornuff: So selbstgewiss und breitbeinig Manifeste auch auftreten – es ist immer ihr Kontext, der über ihre Rolle entscheidet.